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音乐经典（上）
邢春如 |
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沈心工
（1870~1947）音乐教育家、学堂乐歌作者。原名沈庆鸿，字叔逵，笔名心工。上海人。1902年4月赴日本弘文学院学习，并在留学生中组织“音乐讲习会”，研究乐歌创作，编写了第一首乐歌《体操——兵操》（又名《男儿第一志气高》）。1903年回国任教于南洋公学附属小学，并创设了唱歌课。1911年起先后担任南洋公学附属小学校长、大学部训育主任，同时受聘于务本女塾、南洋中学、龙门师范和沪学会等处教授乐歌。沈心工所作乐歌大多采用外国曲调编配新调，作为学生唱歌教材。他所填配的歌曲词曲结合较好、内容题材广泛、歌词浅显易懂。具代表性的作品有《黄河》（自作曲）、《从军歌》《爱国》《革命必先格人心》（自作曲）、《美哉中华》《革命歌》《女学歌》《电报》《铁匠》《竹马》《赛船》《采莲曲》《军人的枪弹》等。此外，沈心工还编辑出版了《学校唱歌集》（3集）、《重编学校唱歌集》（6集）、《民国唱歌集》（4集）以及精选唱歌集中优秀曲目汇编而成的《心工唱歌集》。
李叔同
（1880~1942）音乐家，早期话剧活动家，音乐、美术教育家。原名文涛、字惜霜，浙江平湖人。自幼擅长吟诗作画、写字刻印。1905年入日本上野美术专门学校学习西洋绘画和音乐。1906年与曾孝谷、欧阳予倩等在日本创立我国第一个话剧演出团体“春柳社”。同年创办我国最早的音乐刊物《音乐小杂志》，但仅出一期。1910年归国后任教于天津、上海，并参加“南社”，担任《太平洋报》文艺编辑。1913年任教于浙江第一师范，后兼任南京高等师范的艺术教员。1918年出家于杭州虎跑寺，法名演音，号弘一。李叔同在学堂乐歌创作方面有较为突出的贡献。代表作有：《送别》《西湖》《春景》《忆儿时》；合唱曲《春游》（三部合唱）、《留别》（二部合唱）、《早秋》。其作品后来大多收入丰子恺所编《李叔同歌曲集》（音乐出版社1958）。
萧友梅
（1884~1940）音乐教育家、作曲家。字雪朋，号思鹤。广东中山县人。早年曾先后赴日本、德国学习音乐。1920年回国，任教于北京女子高等师范学校音乐科、北京大学音乐传习所、北京艺专等处，其间组织了我国第一个管弦乐队。1927年在上海创办我国第一所音乐学校——国立音乐院（后改称国立音乐专科学校）。毕生致力于中国音乐教育事业，培养了一批专业音乐人才，为中国现代音乐的发展作出了重要贡献。他的作品中歌曲大都编入《今乐初集》和《新歌初集》，这两本歌曲集也是我国作曲家最早的个人创作专集，其中《问》《五四纪念爱国歌》《国耻》《国民革命歌》等表现了作者的爱国思想，在当时产生了一定影响。其器乐作品包括弦乐四重奏、钢琴曲和大提琴独奏曲等。此外他还为教学编写了风琴、钢琴、小提琴、乐理、和声学等方面的教材。
黎锦晖
（1981~1967）作曲家。湖南湘潭人。幼时广泛接触民间音乐，并学习演奏多种民族乐器。后就读于长沙高等师范学校。1916年后曾参加北京大学音乐团（后为音乐研究所）的活动。受“五四”运动以后的新文化运动的影响，热心于推广国语和改革普通音乐教育活动，主张“学国语最好从唱歌入手”，创作了一批儿童歌舞剧和儿童歌舞表演曲。1920年至1927年在上海任职于中华书局，主编《小朋友》周刊，并创办了中国第一所训练歌舞人才的学校“中华歌舞专科学校”。1928年组织“中华歌舞团”（后改名“明月歌剧社”）赴南洋一带演出。1929年以后，在腐朽的社会风气影响下，创作曾一度误入歧途，创作了一些混合着中国城市小调与外国商业性歌舞音乐相结合的所谓“黎派歌舞风格”的作品。1936年全国抗日救亡运动高涨后，他转变了创作立场和作风，写了一些宣传抗日救亡的爱国歌曲。新中国成立后，任职于上海电影制片厂，并被聘为中国音乐研究所通讯研究员。黎锦晖一生对中国音乐的最显著贡献体现在其儿童音乐创作上。代表作有：儿童歌舞剧《麻雀与小孩》《小小画家》《神仙妹妹》《葡萄仙子》《小羊救母》；儿童歌舞表演曲《好朋友来了》《三个小宝贝》《谁和我玩》《可怜的秋香》以及内容消极的歌舞曲《毛毛雨》《妹妹我爱你》等。
赵元任
（1892~1982）语言学家、作曲家。字宜仲。原籍常州，生于天津。幼时受父母的熏陶爱好民族民间音乐。1910年考取清华学校公费留学生，先后在美国康奈尔大学和哈佛大学就读数学、物理和哲学，并获物理学、哲学博士学位。在此期间，他还选修了和声学、对位法和作曲法及声乐，并坚持弹钢琴。1914年创作出中国第一首钢琴曲《和平进行曲》。1920年回国任教于清华学校。1921年赴美国哈佛大学教授哲学、汉语。1924年游历欧洲并在法国研究语言学。1925年回国任清华学校国学研究院教授，讲授音韵学。1938年定居美国，先后在夏威夷大学、耶鲁大学、哈佛大学、加利福尼亚大学等校任教，又获文学、法学、人文学博士学位，并曾任美国语言学会会长和东方学会会长，享有国际声誉。赵元任作有钢琴曲、歌曲及合唱曲等作品百余篇。其作品音乐形象鲜明、风格新颖、词曲结合紧密富于韵味，许多作品还具有鲜明的爱国精神和民主倾向。他还将高度的作曲技巧和鲜明的民族风格相结合，在音乐民族化实践方面进行了很多有益的探索。在和声的民族化方面，他常采用平行四、五度进行，大调主和弦上附加六度音程；在音调的民族化方面，他常采用一些民族民间音调作为其作品的音乐语言。如歌曲《教我如何不想他》吸收了京剧西皮原板过门的音调。在音乐理论上他指出中国音乐有自己的“国性”，“值得保存跟发展”，并提出一些发展中国民族音乐的见解。其主要作品有：钢琴小品《和平进行曲》；歌曲《卖布谣》《织布》《教我如何不想他》《西洋镜歌》《老天爷》；合唱曲《海韵》以及论文《“中国派”和声的几个小试验》《新诗歌集序》《黄自的音乐》等。
华彦钧
（1898~1950）民间音乐家。又名阿炳。江苏无锡人，系当地雷尊殿道士华清和的私生子。自幼从父学习音乐，擅长琵琶、二胡、笛子等多种乐器。中年时因双目失明而流落街头卖艺为生。长期的道教音乐和民间音乐的熏陶与其本身很高的音乐天赋，使得阿炳能够吸取众家之长，超越狭窄的师承和模仿，根据自己对现实生活的感受与体验，编创各种器乐曲。但由于阿炳的早逝，这些曲目大都失传。现流传于世的只有二胡曲《二泉映月》《听松》《寒春风曲》；琵琶曲《大浪淘沙》《昭君出塞》《龙船》等6首，均收编于《阿炳曲集》（音乐出版社，1956）。
刘天华
（1895~1932）民族器乐作曲家、演奏家、音乐教育家。江苏江阴人。14岁时入常州中学开始学习西洋管乐器，17岁时到上海开明剧社乐队工作。1914年返回家乡，边教学边向民间音乐家周少梅、沈肇州等人学习多种民族乐器，记录民间乐谱并开始音乐创作。1922年以后相继在北京大学音乐传习所、北京女子高等师范学校、北京艺术专门学校音乐系、北平大学女子文理学院音乐系等处教授音乐。刘天华还致力于社会音乐活动，1927年创办“国乐改进社”，同年参与发起“爱美乐社”并编辑出版《音乐杂志》。刘天华在西洋音乐和民间音乐两方面均有广博的见识、深厚的造诣，并善于将西洋的音乐理论知识和技巧运用在民族音乐的教学和创作中。代表性的作品有；二胡独奏曲《病中吟》《月夜》《苦闷之讴》《悲歌》《除夜小唱》（《良宵》）、《闲居吟》《空山鸟语》《光明行》《独弦操》《烛影摇红》；琵琶独奏曲《歌舞引》《改进操》《虚籁》；器乐合奏曲《变体新水令》。以外，还有多首二胡练习曲与琵琶练习曲，并记录编辑了《梅兰芳歌曲谱》。
任光
（1900~1941）作曲家、音乐活动家。浙江嵊县人。1919年赴法国学习钢琴调音技术与作曲。1924年至1927年在越南法商亚佛琴行任技师。1928年回国，1932年在上海百代唱片公司任音乐部主任，同时参与共产党领导下的上海左翼音乐活动，为中国左翼戏剧家联盟音乐小组和中国新兴音乐研究会主要成员之一。抗日战争爆发以后，再度前往巴黎，边学习边在华侨中组织抗战歌咏活动，并参加了法国左翼文化组织。1939年赴新加坡，在华侨中组织歌咏团体宣传抗日救国，曾辅导过著名的华侨歌咏组织“铜锣合唱团”。1940年回国，在育才学校任教，同年7月到皖南参加新四军工作，皖南事变时牺牲。代表作有：歌曲《渔光曲》《大地行军歌》《抗敌歌》《采菱歌》，《月光光》《打回老家去》《新四军东进曲》《新莲花落》；歌剧《洪波曲》；民族器乐曲《彩云追月》。
张寒晖
（1902~1946）作曲家、戏剧活动家。原名张兰璞，又名含辉、韩源。河北定县人。早年从父学习二胡、琵琶、三弦等乐器。1922年入北京人艺戏剧专门学校学习戏剧表演。1925年入北京艺术专门学校戏剧系学习表演和编导，曾组织过“五五剧社”。1929年毕业后在北京、西安等地从事中学教育、戏剧演出、民众教育和报刊编辑等工作。1941年8月赴延安，历任陕甘宁边区文协秘书长、文协戏剧委员会委员等职。除戏剧创作以外，张寒晖还创作了50余首歌曲（大多自作词），其歌曲朴素、洗练，形象鲜明，语言生动，具鲜明的民族特色。代表作有：歌曲《松花江上》《游击乐》《干吗要悲伤》（《回答松花江上》）、《去当兵》《军民大生产》等。
贺绿汀
（1903~1999）作曲家、音乐教育家。湖南邵阳人。曾在长沙岳云学校艺术专科学习音乐。大革命期间参加湖南农民运动和广州起义。1931年入上海国立音专随黄自学理论、作曲，选修钢琴。1934年所作钢琴曲《牧童短笛》和《摇篮曲》在俄国钢琴家、作曲家齐尔品举办的“征求中国风味的钢琴曲”评选中分获头奖和名誉二等奖。同年入电影界，参加歌曲作者协会，为左翼进步电影《风云儿女》《十字街头》《马路天使》等配乐，其中《春天里》《天涯歌女》等插曲在当时广为流传。抗战时期参加上海救亡演剧一队，后至重庆从事音乐工作，此时创作的《游击队歌》《垦春泥》《嘉陵江上》等歌曲都产生了广泛的影响。1943年赴延安，筹建了中央管弦乐队。解放战争期间又创作了管弦乐小品《森吉德马》《晚会》及合唱、秧歌剧等作品。中华人民共和国成立后任上海音乐学院院长和中国音协副主席，继续致力于音乐教育事业，培养了大批音乐人才。在创作上也有各类声乐作品和电影音乐问世，并出版了《贺绿汀音乐论文选集》。
黄自
（1904~1938）作曲家、音乐教育家。字今吾。江苏川沙（今属上海市）人。17岁开始系统地学习音乐，20岁赴美，先后在欧柏林大学和耶鲁大学学习心理学和音乐，并于1929年创作交响序曲《怀旧》。同年回国。任教于上海沪江大学音乐系，次年于国立音专任理论作曲教授兼教务主任，培养了一批专业音乐人才。在教学的同时仍坚持创作和著述，并参与编写中学音乐教材，为我国现代音乐文化的发展，特别在音乐教育方面作出了重要贡献。作品主要有管弦乐《都市风光幻想曲》；清唱剧《长恨歌》；合唱《抗敌歌》《旗正飘飘》；歌曲《九一八》《花非花》《玫瑰三愿》《热血》等。
冼星海
（1905~1945）作曲家。广东番禺人，生于澳门。曾先后在岭南大学附中、北大音乐传习所、国立音专学音乐。1929年冬到法国勤工俭学，后考入巴黎音乐院学作曲。1935年回国，积极投身抗日救亡运动，后至延安，任鲁艺音乐系主任，其间创作了两都不朽之作《黄河大合唱》和《生产大合唱》。1940年赴苏联学习，1945年病逝于莫斯科。他一生创作了大量歌曲及电影音乐、合唱曲，其中著名的有群众歌曲《救国军歌》《游击军》《在太行山上》《到敌人后方去》；儿歌《只怕不抵抗》等。器乐作品主要有交响曲《民族解放》与《神圣之战》；管弦乐《中国狂想曲》和《满江红》等。他对我国革命音乐的发展作出了巨大贡献，因而被誉为“人民音乐家”。
刘雪庵
（1905~1985）作曲家、音乐教育家。四川铜梁人。幼时受其兄影响爱好音乐。早年在成都美术专科学校学过小提琴、钢琴、作曲并学唱昆曲。1930年考入上海国立音专师范组，随萧友梅、黄自学习作曲与和声学。毕业后曾从事过救亡歌咏运动。40年代以后先后在苏州社教学院、苏南文教学院、江苏师范学院、华东师范大学、北京师范学院、中国音乐学院任教。代表作有歌曲《飘零的雪花》《采莲谣》《长城谣》《红豆词》《流亡三部曲》之二《离家》、之三《上前线》等。钢琴曲《中国组曲》及古曲《平沙落雁》改编的钢琴曲《飞雁》。
张曙
（1909~1938）作曲家、歌唱家。原名张恩袭。安徽歙县人。自幼受家乡徽戏音乐的熏陶，爱好音乐。1926年入上海艺术大学学习音乐，1928年转入南国艺术学院音乐科学习，曾参加田汉领导的进步戏剧社团“南国社”。1929年入上海国立音乐院学习声乐。1930年，因参加进步活动被捕入狱，狱中受到革命者进步思想的影响，1933年出狱复学后积极投入上海左翼音乐活动并加入中国左翼戏剧家联盟与“苏联之友社”。同年加入中国共产党。1938年2月赴武汉，与冼星海共同负责国民政府军事委员会政治部第三厅的音乐工作。张曙一生创作歌曲200余曲，现仅存百余首。其作品大多表现中国人民反侵略反压迫的斗争精神，音调富于民族特色。代表作有：《战鼓在敲》《抗战进行曲》《保卫国土》《洪波曲》《壮丁上前线》《筑堤歌》《车夫曲》《卢沟问答》《日落西山》《赶豺狼》《丈夫去当兵》以及为田汉话剧《南归》《火之舞蹈》谱写的插曲等。其大部分作品后收入《张曙歌曲集》（人民音乐出版社1958）和《张曙歌曲选》（人民音乐出版社1981）。
丁善德
（1911~1995）作曲家、音乐教育家。江苏昆山人。1928年考入上海国立音乐院钢琴系。抗战爆发后筹办上海音乐馆，从事音乐教育活动。1947年赴法国巴黎音乐院学作曲，回国后历任上海音乐学院副院长兼作曲系主任，培养了包括钢琴家朱工一、周广仁，作曲家陈钢、王酩在内的一大批音乐人才。曾多次举办个人钢琴独奏会，并曾三次担任国际钢琴比赛评委。后兼任中国音乐家协会副主席。主要作品有《长征交响曲》《新中国交响组曲》；钢琴曲《儿童组曲》《新疆舞曲》（一、二号）、《中国民歌主题变奏》；大合唱《黄浦江颂》；歌曲《歌颂毛主席》等，并为民歌《可爱的一朵玫瑰花》《玛依拉》《槐花几时开》等编配钢琴伴奏。此外还著有作曲技法类书籍。
聂耳
（1912~1935）作曲家。原名聂守信，字子义。云南玉溪人。自幼喜爱民间音乐，能够演奏多种民族乐器，大革命时期参加进步学生运动。1931年在上海考入“明月歌舞团”任小提琴手，并随黎锦晖学作曲，后因不满该团方针而退出。1933年参加剧联音乐小组，积极投身于左翼音乐、戏剧、电影活动。1935年在日本不幸溺水逝世。在不到两年的时间内创作了包括影片插曲在内的37首歌曲和《金蛇狂舞》《翠湖春晓》等4首民族器乐合奏曲。作品既有鲜明的民族特征，又具有强烈的时代精神，为我国无产阶级革命音乐的发展开辟了道路。歌曲主要有《卖报歌》《毕业歌》《码头工人歌》《梅娘曲》《塞外村女》《铁蹄下的歌女》及中华人民共和国成立后被定为国歌的《义勇军进行曲》等。
麦新
（1914~1947）作曲家、歌词作家。原名孙培元、孙默心。原籍江苏常熟，生于上海。“九·一八”事变后参加抗日救亡运动。1935年先后加入上海进步歌咏团体民众歌咏会和业余合唱团，并参与领导工作。1936年加入了词曲作者联谊会、歌曲研究会，开始创作歌词与歌曲。1937年抗日战争爆发后，革命热情高涨，9月参加“战地服务队”以音乐鼓舞士气、动员群众、慰问伤员。1940年赴延安鲁迅艺术学院工作，并负责音工团运动科和音乐工作者协会的工作，参与编辑《歌曲》月刊。代表作有：儿童歌曲《马儿真正好》；歌曲《大刀进行曲》《红五月》；歌词《牺牲已到最后关头》（孟波曲）、《保卫马德里》（吕骥曲）、《只怕不抵抗》（冼星海曲）；论文《关于创作儿童歌曲》《略论聂耳的群众歌曲》《谈特点》。另与孟波合编出版了救亡歌曲集《大众歌声》。
雷振邦
（1916~1997）作曲家。北京人。自幼喜爱京戏和民间小调。曾就读于日本高等音乐学校作曲科，回国后在中学任教。1949年入中央新闻电影制片厂，后调至长春电影制片厂，为包括《五朵金花》《刘三姐》《冰山上的来客》《吉鸿昌》《小字辈》在内的40多部电影作曲，其中《花儿为什么这样红》《蝴蝶泉边》《青春多美好》等影片插曲都广为流传。他的作品以民间音乐素材为基础，具有浓郁的民族风味和地方特色。
郑律成
（1918~1976）作曲家。原籍朝鲜。1933年到中国参加朝鲜革命组织“义烈团”，后加入“朝鲜民族解放同盟”从事抗日活动，同时学习钢琴、小提琴和声乐。1937年赴延安，先后在陕北公学、鲁艺、抗大等校学习、工作。抗战胜利后返回朝鲜工作，任朝鲜人民军俱乐部部长兼协奏团团长等职。1950年定居中国并加入中国籍，致力于音乐创作。主要作品有歌曲《延安颂》《延水谣》《八路军军歌》《八路军进行曲》（后定为《中国人民解放军进行曲》）、《朝鲜人民军进行曲》；儿童歌曲《星星歌》《我们多么幸福》；大合唱《兴安岭上雪花飘》；歌剧《望夫云》等。
马可
（1918~1976）作曲家、音乐学家。江苏徐州人。曾在河南大学化学系学习，1937年抗日战争爆发后参加革命。1939年赴延安，在鲁迅艺术学院音乐系工作，记录、整理了大量民歌资料。后在东北解放区从事音乐活动。1949年后，相继在中央戏剧学院歌剧系、戏曲研究院音乐研究室、中国音乐学院、中国歌舞剧院及《人民音乐》编辑部等单位担任领导工作。一生共创作音乐作品500余首。代表作有：歌曲《南泥湾》《我们是民主青年》《咱们工人有力量》《吕梁山大合唱》；秧歌剧《夫妻识字》；歌剧《白毛女》（与瞿维、张鲁、向隅等合作）、《小二黑结婚》；管弦乐《陕北组曲》。理论上，致力于冼星海的专题研究以及新歌剧的发展、戏曲音乐改革、音乐理论与知识的普及等问题研究，著有《冼星海传》《中国民间音乐讲话》《时代歌声漫议》等书以及《从戏曲艺术的特点看戏曲音乐工作》《戏曲唱腔改革中的几个问题》《新歌剧与旧传统》等文章。1978年人民音乐出版社将其部分歌曲编入《马可歌曲选》出版。
刘炽
（1921~1998）作曲家。陕西西安人。幼年随民间艺人学习鼓乐。1939年入延安鲁艺师从冼星海学作曲，中华人民共和国成立后在中央音乐学院进修，后任煤矿文工团副团长。作品包括歌剧音乐、大合唱、电影音乐各10部，及其他中、小型音乐作品。著名的有歌剧《阿诗玛》；大合唱《祖国颂》；歌曲《我的祖国》（电影《上甘岭》插曲）、《风烟滚滚唱英雄》（电影《英雄儿女》插曲）、《让我们荡起双桨》（电影《祖国的花朵》插曲）；舞蹈音乐《荷花舞》等。
朱践耳
（1922~）作曲家。安徽泾县人。中学时代曾自学钢琴、作曲。1945年赴苏北解放区，先后在新四军前线剧团、华东军区文工团工作。从1949年起担任过上影、北影、新影、上海歌剧院、上海交响乐团等处专职作曲。1955年赴莫斯科柴科夫斯基音乐学院学习作曲。作品主要有管弦乐《节日序曲》；交响大合唱《英雄的诗篇》；交响幻想曲《血染的红花》（1981年获全国交响音乐作品评比优秀奖）；弦乐合奏《怀念》；钢琴曲《主题与变奏曲》《思凡》《序曲》（第一号、第二号）；电影音乐《在烈火中永生》等，歌曲著名的有《唱支山歌给党听》《打得好》《接过雷锋的枪》等。
唐诃
（1922~）作曲家。原名张化愚。河北易县人。1938年参加八路军，1940年开始进行音乐创作，1952年起任战友文工团专业作曲。在创作的同时，著有上百篇音乐论文，曾出版音乐文集《歌曲创作漫谈》。所作歌曲主要有《在村外小河旁》《众手浇开幸福花》；电影音乐《花儿朵朵》《甜蜜的事业》（与吕远合作）、《老房东查铺》（与生茂、晨耕等合作）等，并参与大型声乐套曲《长征组歌》的创作。歌曲《我们的生活充满阳光》（与吕远合作）被评为1980年全国优秀歌曲，又被联合国教科文组织编入亚洲音乐教材。他与生茂、晨耕共同创作的器乐曲《子弟兵与老百姓》也具有广泛的影响力。
晨耕
（1923~）作曲家。原名陈宝锷。河北完县人。幼年会吹竹笛，能演奏民间打击乐器。14岁参加八路军，后调入部队文工团。曾在华北联大文艺学院音乐系学习。1949年在开国大典上任军乐队指挥。此后担任战友歌舞团的艺术指导，并曾入中央音乐学院进修作曲。1961年出席第16届布拉格之春国际音乐节。作品主要有歌曲《两个小伙一般高》《我和班长》；军乐曲《骑兵进行曲》；电影音乐《桂林山水》《万水千山》（与时乐合作）等，并参与音乐舞蹈史诗《东方红》及大型声乐套曲《长征组歌》的音乐创作。歌曲《忆战友》《百灵鸟你往哪儿飞》分获中华人民共和国成立30周年文艺汇演一、二等奖。
周大风
（1923~）音乐理论家、作曲家。原名周之辉。浙江宁波人。青年时期曾任中学音乐教师，并开始从事民族音乐理论研究和越剧作曲。中华人民共和国成立后任宁波地委文工团团长、浙江省文工团乐队队长、浙江省越剧二团艺术室副主任等职，后任中国音协理事、浙江省音协主席。作品主要有电影音乐《孙悟空三打白骨精》《斗诗亭》等，歌舞曲《采茶舞曲》曾被联合国教科文组织选编为教材。他还著有《越剧唱法研究》《小学音乐欣赏》等多种专著和论文。
曹火星
（1924~）作曲家。河北平山人。1938年参加革命后一直在晋察冀边区群众剧社工作，此间曾入华北联大文艺学院音乐系学习作曲和指挥。1949年到天津军管会文艺处音乐科工作，曾任天津市音工团副团长。1952年后主要从事作曲和行政领导工作，历任天津人艺歌舞团团长、创作组组长、天津歌舞剧院副院长、院长。1956年至1958年在中央音乐学院专家班学习作曲。现为中国文联委员、中国音协常务理事、天津音协副主席、天津歌舞剧院院长。他创作了歌曲及合唱、组歌等作品500余首，并为歌剧《懒汉》《南海长城》、舞剧《石义砍柴》《太行红旗》等作曲。主要代表作有：《没有共产党就没有新中国》《我们的祖国到处是春天》《人民总理人民爱》《拥护共产党》《我愿》等。
李群
（1925~）女作曲家。河北天津人。曾于延安鲁艺学习音乐，参加过《生产大合唱》、歌剧《军民进行曲》的演出。后调入华北文工团从事创作。中华人民共和国成立后在中央民族乐团、人民音乐出版社等单位工作。作品包括《七月里，七月一》《别看我们年纪小》《我们要做雷锋式的好少年》《林中的鸟声》；大合唱《石油歌》等300多首歌曲，尤以儿歌著名。她创作的《快乐的节日》曾获全国第一、第二次儿童文艺创作评比音乐作品一等奖。1980年出版《李群儿童歌曲选》。
吴祖强
（1927~）作曲家。祖籍江苏武进，生于北京。1947年入南京国立音乐院师从江定仙学作曲，1953年赴莫斯科柴科夫斯基音乐学院专修理论作曲，回国后于中央音乐学院任教，曾任该院院长。除创作各种体裁的音乐作品外，还曾为一些话剧和电影配乐。主要作品有《钢琴变奏曲》；交响音画《在祖国大地上》；与杜鸣心合作的舞剧音乐《鱼美人》《红色娘子军》；与刘德海、王燕樵合作完成了琵琶协奏曲《草原小姐妹》及根据同名乐曲改编的弦乐合奏《二泉映月》；琵琶与管弦乐协奏音诗《春江花月夜》；二胡与管弦乐合奏《江河水》等。此外还编著出版了《曲式与作品分析》。
生茂
（1928~）作曲家。原名娄盛茂。河北晋县人。1945年参加八路军，从事乐团指挥、编导等音乐工作。1950年入中央音乐学院作曲系进修。1958年任战友歌舞团作曲兼艺术指导。作品包括《学习雷锋好榜样》《马儿啊，你慢些走》《真是乐死人》《祖国一片新面貌》《林中小路》等歌曲，其中《走上练兵场》《远方书信乘风来》被评为1980年优秀歌曲。他还参与创作了《老房东查铺》、大型声乐套曲《长征组歌》等作品。
吕远
（1929~）作曲家。山东海阳人，生于辽宁丹东。幼时爱好音乐，自学吉他、小提琴等乐器。1954年东北师范大学音乐系毕业后曾在中国建筑文工团、海军政治部文工团等处任作曲。主要作品有《克拉玛依之歌》《走上这高高的兴安岭》《八月十五月儿明》《泉水叮咚响》《我们的生活充满阳光》（与唐诃合作）等歌曲及歌剧《壮丽的婚礼》等。1980年出版《吕远歌曲集》。此外他还写有大量歌词和音乐评论文章。
傅庚辰
（1935~）作曲家。黑龙江双城人。曾先后在东北音工团、东北鲁艺、东北文工团、东北人民军文工团、总政歌舞团等单位工作或学习。后任八一电影制片厂音乐组长。作品包括《地道战》《雷锋》《闪闪的红星》。《梅花巾》《枫》等近30部电影音乐及一些歌剧、群众歌曲和器乐曲。其中歌剧《星光啊星光》、女声独唱《请允许》、影片《闪闪的红星》主题歌《红星歌》分别在国庆30周年献礼演出和全国少年儿童文艺创作评选中获创作一等奖。其他电影插曲如《毛主席的话儿记心上》《雷锋，我们的战友》《红星照我去战斗》《映山红》、歌曲《梅岭三章》等也都产生了广泛的影响。
谷建芬
（1935~）女作曲家。原籍山东威海，生于日本。1950年参加旅大文工团，学习钢琴并担任伴奏。1951年考入东北鲁艺音乐系，毕业后在中央歌舞团任作曲。早期以创作舞蹈音乐为主，后转入轻歌曲创作，很多作品都广为流传，如歌曲《年轻的朋友来相会》《兰花与蝴蝶》《采蘑菇的小姑娘》《思念》《那就是我》等。她的舞蹈音乐《草原春雨》《长白春来早》等也都别具一格。
王惠然
（1936~）柳琴、琵琶演奏家、作曲家。浙江镇海人。13岁即自学琵琶、月琴等民族乐器。1958年入济南军区前卫歌舞团担任民族乐队首席及琵琶、柳琴独奏演员。他为扩大琵琶的表现力，首创了“四指轮”演奏技法。作品主要有琵琶独奏曲《彝族舞曲》、柳琴独奏曲《春到沂河》，《陕北随想曲》、弹拨乐合奏《弹起我心爱的土琵琶》等，并著有《柳琴演奏法》。
施光南
（1940~1990）作曲家。四川重庆人。自幼喜爱音乐，学生时代开始模仿民歌风格进行歌曲创作。曾先后在中央音乐学院附中、天津音乐学院作曲系学习。作品中流传最广的歌曲有《打起手鼓唱起歌》《周总理，您在哪里》《洁白的羽毛寄深情》《吐鲁番的葡萄熟了》《台湾当归谣》《在希望的田野上》等。此外还有声乐套曲《革命烈士诗抄》、小提琴曲《瑞丽江边》、歌剧音乐《伤逝》等。曾出版《施光南歌曲选》。
